11.–19.04.2026
Tallinn / Tartu
Karen Power

Karen Power on Iiri helilooja ja helikunstnik, kes tegutseb Iirimaal Corkis. Tema looming on mitmekülgne, ulatudes orkestriteostest installatsioonide ja raadiotöödeni, ning viimasel kümnendil on ta keskendunud välisalvestustele (field recording), et tuua igapäevased keskkonnad kunstilisse konteksti. “Keskkonnad ja see, kuidas me igapäevaseid helisid kuuleme, on minu praktika tuum, koos pideva huviga hägustada piiri selle vahel, mida me peame “muusikaks” ja igasugusteks muudeks helideks.” Rohkem kui kümne aasta jooksul on Karen kuulanud ja salvestanud maailma kõige eraldatumates paikades, nagu Arktika, Amazonas, Namibi ja Sahara kõrb, Austraalia sisemaa (Outback), Uus-Meremaa ja Antarktika. Saadud välisalvestused on enamasti paari pandud muusikutega ning hõlmavad uut tüüpi “auraalseid partituure ja partiisid” (aural scores + parts), koosloome tehnikaid ja elavaid koostööpõhiseid vahetusi, mis on iga koosseisu puhul ainulaadsed ja üles ehitatud nii, et soodustada ühist aktiivset kuulamiskeskkonda.

Karen väärtustab aega enesearenduseks ning on saanud mitmeid rahvusvahelisi residentuure, sh The Arctic Circle Residency, The Banff Centre, Mac Dowell Residency, Array Music, UCDavis ning 2015. aastal pälvis ta DAADi stipendiumi, mis võimaldas talle üheaastase residentuuri Berliinis. Tema töid on esitanud RTÉ Lyric fm, Bozzini Quartet, Iirimaa Riiklik Sümfooniaorkester, RTÉ Kontsertorkester, Klangforum Wien, Iiri Rahvusooper, SCAW, Carin Levine, Sonar Quartet, Ensemble Mosaik, ConTempo, Quiet Music Ensemble, Ultraschall Festival, Musik Protokoll, MikroMusik, Music Current + NMD Festival. Kareni töid on pärjatud rahvusvaheliste auhindade ja aurahadega ning ta on esindanud Iirimaad rahvusvaheliselt mitmel korral, viimati ISCMil ja rahvusvahelisel heliloojate rostrumil. Tema installatsioonid ja huvi välisalvestuste vastu on juhtinud teda läbi paljude žanrite ja kunstivormide, sealhulgas video, tants, film, maal, skulptuur, akustiline ökoloogia ja klaasikunst. “See koostööpõhine ja multidistsiplinaarne lähenemine on võimaldanud mõningaid minu vaba ajastusega teoseid (open-time music) esitada sellistes kohtades nagu galeriid, pargid, kirikud, laod ja isegi vangla, mis pakuvad publikule vabadust valida, kuidas ja millal kuulata.”

×